独立风骨: 吴冠中逝世五周年纪念展

 

2015-06-23        《艺术版权》

“独立风骨——吴冠中逝世五周年纪念展”于2015年6月20日13:00在北京798艺术区百雅轩艺术中心开幕,此次纪念展由北京百雅轩艺术机构主办,山东济南雅尚艺术中心、山东泰山文化艺术品交易所协办与支持,学术支持为清华大学吴冠中艺术研究中心。




吴冠中《野藤明珠》124x247cm,纸本水墨1996


 
吴冠中先生离开这个世界已经五年了。在这五年中,艺术界没有了他的声音,安静了许多。在世时,他的“不安分”总会使他发出一些异样的声音,让一些人不快活。从改革开放以来直到他离世,他就没有安静过。

他总是“惹是生非”,“挑起事端”,给这个一心想安定的社会制造一些“麻烦”出来。从“内容决定形式?”“笔墨等于零!”到“解散美协”、“以奖代养”,他都是以一个斗士的姿态,所向披靡。





吴冠中《家乡笋》70x140cm,纸本水墨1981

 
本来,他作为一个画家,完全可以什么也不过问,什么意见也不必发表,但他对社会、对国家、对艺术的一片赤诚之心使他不得不说,不得不写。他在80年代初连续发表一系列言论,使他成为中国美术从僵化的创作模式转向现代的开路先锋,成为中国美术进入开放时代的一面旗帜。

他从巴黎学成归来本想报效祖国,却一直被压抑、被冷落、被批判,没有说话的权利。长期以来,他不能实践作为一个知识分子应有的“独立之思想,自由之精神”。当他终于有了说话的机会,无所顾忌地发表自己的意见时,又招致了许多人的不满,为此他不得不“横站”,以对付腹背受敌的明枪暗箭,从而表现出一个艺术家的独立风骨。





吴冠中《荷塘春秋》90x70cm,布面油画1999


 
在艺术上,他留给我们的遗产也非常丰厚,可以说,吴冠中先生的艺术是代表了一代人的努力,完成了一代人的历史使命。在20世纪东西融合的潮流中,他是最自觉地承担这一历史使命的艺术家,他也是在“中国画现代化、油画本土化”这条道路上做出突出贡献的领军人物。

在中国现代艺术史上,吴冠中的地位和价值无人可以取代,继他的老师林风眠之后,他作为中国现代艺术的一位开拓者当之无愧。





吴冠中《朱碧琴肖像》73x54cm,布面油画1962


 
他不懈地探索东西方绘画两种艺术语言的不同美学观念,坚韧不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念,形成了鲜明的艺术特色。他的创作手法人拟物化,物拟人化,亦如呼吸一样自然。他把黄土高原视为一群卧虎,江南民居视为瀑布,水乡白墙上发现了女王......

在他看来绘画不是照自然表象去描绘,而是调节其抽象关系,旨在扑捉那自然生命体内抽象的韵律和运动形式。多年来他高举形式美,抽象美的旗帜。为朝拜抽象美的神圣,他从青年到老年,先生始终抱着“生活是创作的源泉”这一信念走遍祖国的大江南北,踏遍祖国的山山水水,像苦行僧一样执着和坚定。同道们称他为“植物人”,因为他在野外写生,有时一整天不吃不喝不动,太阳晒得他黝黑干瘦。





吴冠中《然乌区小学校》31x38cm


 
老乡遇到他总误认为他是修雨伞的,因为总有个箱子背在身上。殊不知他每根神经都像梵高一样,喷射着火焰般的艺术激情,人到古稀之年,依然人走到哪里就画到哪里。

本次展览全面系统地展示了吴冠中先生一生波折多彩的艺术经历,众多有特色、有代表性的作品以及吴冠中先生生前所使用的部分作画工具。





吴冠中《松魂》


 
本次纪念展展出了吴冠中先生精品作品数幅,如《野藤明珠》《家乡笋》等,油画作品有1999年创作的《荷塘春秋》,特意为其夫人所作的《朱碧琴肖像》;水彩作品有1961年创作的《然乌区小学校》等;另有签字丝网版画30幅,如作品《松魂》,目前只有两幅签字丝网版传世,可谓珍贵无比。展出的每一幅作品都匠心独具、感情饱满,可见吴冠中先生拳拳赤子之心。



本次纪念展由著名评论家贾方舟先生主持学术研讨会,出席此次研讨会的嘉宾有:

清华大学吴冠中艺术中心副主任王秦生先生
著名评论家柯文辉先生
吴冠中学生著名画家李付元先生
吴冠中学生著名画家任景钦先生
著名艺术家谢克老师
赵天新老师
清华美术学院博士生余洋老师
仝朝晖老师以及百雅轩总裁张慧女士
百雅轩版画院院长王玉林老师
及各大媒体朋友和吴先生的艺术爱好追随者。